Son nueve canciones de calado post-punk, electrónicas e industriales que definen un artista regenerador de la escena rock-pop gallega más underground. Tras una serie de singles y EP's previos, Grande Amore presenta su esperado álbum debut titulado de forma homónima. Este estreno en largo llega a través de Ernie Records y es una de las apuestas más arriesgadas y renovadoras del sello gallego. Grande Amore es el alter ego de Nuno Pico y en este LP entrega nueve canciones en las que se describe como artista y persona. Un veinteañero que canta de forma descarada y desgarrada a toda su generación en su idioma materno. A nivel sonoro las guitarras, los sintetizadores y múltiples efectos vocales conviven en una propuesta regeneradora en la tradición rockera underground más puramente gallega.   El artista no esconde que bebe de fuentes diversas como el pop, el rock y la electrónica industrial de los 80. Una mezcla entre el post-punk, el synth-punk y las influencias localistas de su tier

Llegan para fusionar el pop, el rock y el new wave.  La banda está comandada por el productor  y guitarrista cántabro  José Antonio Serrano , quien se ha rodeado de viejos conocidos de la escena musical de Cantabria para dar forma a este prometedor proyecto:  Jeremías San Martín (Melopea)  a la voz;  Vicente Sánchez (Blaine)  en las teclas;  Carlos Zárate (Shulabula)  al bajo y  Gerardo Serrano (El Bareto del Vino)  a la batería. Producido en los estudios cántabros B-Fuzz y dirigido por Johnny Gleez, ‘Toda La Noche’ es su videoclip de lanzamiento y su primer single.   Quenovi está preparando lo que será su primer trabajo de estudio que esperan poder defender en directo en los próximos meses a lo largo de la geografía nacional. “Tenemos muchas ganas de poder presentar los temas en directo. Suena muy compacto y hay un poco de todo pero, sobre todo, queremos que sea muy bailongo y que la gente se divierta que falta nos hace a todos”, explica su vocalista. Para su segundo sencillo, ‘Sólo

Revisamos los mejores temas de uno de los grupos británicos de ska más famosos de la década de los ochenta, Madness .  Madness se formó en 1976 y duró hasta 1986 en su primera etapa. Posteriormente volvieron en 1992 hasta la actualidad. El grupo comenzó en Londres con un nombre diferente, The North London Invaders y estaba formado por Mike Barson al teclado y voces, Chris Foreman a la guitarra y Lee Thompson al saxo.   Dos años después se unieron Graham McPherson (más conocido como Suggs ) como el nuevo vocalista líder, Daniel Woodgate a la batería y Mark Bedford en el bajo. Poco tiempo después pasarían a llamarse Madness y se uniría Carl Smyth como trompeta. El primer sencillo de la banda fue lanzado el 1 de septiembre de 1979 y se tituló " The Prince" . El título de la canción es un tributo a un músico jamaicano llamado Prince Buster , cantante de música ska. El segundo trabajo, uno de los más famosos, fue "One Step Beyond" , que no tardó

Simple Minds regresa con el decimoctavo álbum de estudio "Direction of the Heart" , que saldrá a la venta el 21 de octubre de 2022 e incluye el primer sencillo de la banda, "Vision Thing" . "Direction of the Heart" es el primer álbum de Simple Minds de nuevo material desde el excepcional álbum "Walk Between Worlds" de 2018.  A lo largo de sus nueve temas, "Direction of the Heart" encuentra a la banda en su mejor momento, en una celebración inspirada de la vida, y logra encapsular perfectamente la esencia del pasado y del presente de Simple Minds , una banda cuya evolución en los últimos 10 años los ha visto, una vez más, capturar la magia y el elogio de la crítica de sus primeros días. Con sesenta millones de discos vendidos a lo largo de su carrera y como grandes embajadores de los mejores momentos del post-punk, la new wave y el synthpop gracias temas como Don't You (Forget About Me) o Alive & Kicking , la formación e

La banda madrileña Shego presenta una poderosa y descarada canción punk contra el arquetipo del hombre embaucador. 'Vicente Amor' ha recibido una buena patada metafórica en sus cataplines por parte de shego . Esta nueva banda formada por Maite, Raquel, Irene, y Aroa se rebela contra todas esas actitudes masculinas que buscan aprovecharse de las chicas desde la chulería.  No las llames nenas porque: "aquí han venido las zorras que más odias a gritártelo al oído” .  Para chulas y descaradas, ellas. 'Vicente Amor' es una canción con un gancho potentísimo gracias a un sonido crudo garajero con pinceladas de surfing rock que conjuga ironía y mala baba punk.  Las cuatro componentes de shego le ponen nombre y apellido al prototipo de ' machito '. Frescura y contundencia en apenas dos minutos que invitan a dejarla en 'repeat' para liberar energías una vez más. Es el primer tema que las madrileñas lanzan, tras su reciente fichaje por Ernie Records.   Jorge

Ombligo está formado por Anika y Ángel, dos personas con un imaginario musical muy diverso, que se encontraron para sacar todos esos conceptos de su cabeza y llevarlos a cabo en un mismo proyecto. Partiendo del gypsy, este dúo madrileño fusiona distintos estilos como el swing, boleros, balkan o clásica. Su música es de lo más variopinta, pasando por muy diversos estilos musicales y llevándolos a su terreno. Ombligo , tras el lanzamiento de su disco “Banda sonora para una película que no existe” (Entrebotones, 2020), producido por Edu Molina, vuelve al estudio con Club del Rio , unos invitados de lujo para reinterpretar "Aire ".  La primera toma de contacto de Ombligo con Club del Río fue en 2016 en el Festival Reina Loba, donde compartieron escenario y manifestaron su admiración mutua. Empezó a forjarse una amistad y a formar parte de la actual farándula musical madrileña. Desde que se conocieron siempre estuvo rondando en sus cabezas la idea de hacer un

¿Qué tienen en común gente tan dispar como Diana Ross, Daft Punk, George Michael, Kylie Minogue, Avicii, Los B-52´s, INXS, Peter Gabriel, Mick Jagger, Grace Jones, Depeche Mode o Marta Sánchez? Todos ellos han colaborado en alguna ocasión con Nile Rodgers, el músico, productor musical, compositor, arreglista y guitarrista estadounidense, conocido por haber sido co-fundador del grupo Chic junto a Bernard Edwards, y de otros numerosos proyectos musicales. Nile Rodgers comenzó su carrera como músico de estudio y tocando en la banda del famoso Apollo Theater de Nueva York para artistas como Aretha Franklin, Ben E. King o Nancy Wilson .  En 1970 conoce al bajista Bernard Edwards y forman una banda de rock llamada The Boys con la cual nunca lograron un contrato discográfico ya que las compañías les rechazaban al descubrir que eran negros; según los ejecutivos de dichas compañías, "los negros no podían tocar música rock" . Estas experiencias y el activismo de la época l

Miguel, Fran, Ángel y JuanDi dan vida a FEO 4.0. Como todo en la vida, existe un 'porqué'. Cuestión de supervivencia... En verano de 2011, Juan Solano y JuanDi se encuentran en un festival por tierras de Ojén, recuerdan tiempos pasados y retoman la actividad musical. He ahí que deciden verse para presentar unas canciones que se gestaban en la testa de JuanDi y, en pocos días, ya estaban buscando músicos para el proyecto. Hacia noviembre se suman Fran Ruiz e Idamor Fernández y comienza la historia de FEO . Tras una primera maqueta titulada "La hipotenusa de los peces" (2012), se lanzan a grabar "Introgira" (2013), primer EP, con Carlos Hernández (La Habitación Roja, Planetas, Triángulo de Amor Bizarro, Leiva) en Artesonao Casa de grabación (Málaga), de la mano de Miguel Olmedo y Dani Pineda .   Meses de bolos, ensayos y promoción les mueve a seguir trabajando en nuevas canciones, que plasmarán, tiempo después, en "Sinónimo de existencia" (

"5" , el nuevo disco de Miguel Campello, y su obra maestra, ya está disponible en todas las plataformas digitales y tiendas de discos. Fue la voz y el alma de elbicho . Su compositor y cantante. Pero hace ya diez años y cuatro discos que Miguel Campello camina en solitario. Ahora llega " 5 ", el quinto trabajo de una carrera impecable y apasionada como icono del mestizaje y el arte como forma de vida. Uno de nuestros músicos más prolíficos y versátiles, que abarrota teatros clásicos e inflama festivales contemporáneos con su propuesta: la de un sonido y unos versos que encajan en todos los tiempos y cualquier espacio. Como todos los discos de Miguel Campello , "5" ha sido grabado en La Chatarrería Estudios, ese centro de operaciones en mitad de la montaña, a campo abierto y construido a base de placas solares, que también es su hogar. Un lugar en el que vive y convive con su familia, la naturaleza y el cielo; leales e inspiradores compañeros en la rutina

El tema es “Belly of the Whale” y está disponible ya en plataformas digitales. Naked Family presenta su nuevo single con la colaboración de Adriana Proenza , unas de las artistas españolas más escuchadas en Spotify del panorama nacional.  Ambos artistas encuentran una simbiosis entre la psicodelia con reminiscencias de los 60s y 70s y el soul más actual.  Este nuevo sencillo ha sido grabado en El Invernadero y producido por Brian Hunt y ha contado con Miguel Sierra en la dirección del videoclip. Naked Family es una rara avis en los tiempos que corren. Un grupo que a través de la experimentación musical nos muestra otra forma posible de hacer música. Otro modo de afrontar la vida. Otra manera de ver las cosas. Y es que su nombre no podía tener mayor simbolismo. Este conjunto, creado en Madrid en 2018, es más que una banda de música, es una familia que mediante sus canciones se desnuda ante el público. Y es ahí justo encima de la tarima de los escenarios, cuando uno vislumbra que est